北路子花鼓戏是大悟的地方剧种。大悟的楚剧就是在北路子花鼓戏的的基础上，吸收其他剧种和民间小调的一些元素而形成的。江汉平原的楚剧，则是在黄孝花鼓戏的基础上形成的。

    建国前，民间戏曲艺人分散在各地，没有固定的戏班子，都是根据季节关系、地域关系、感情关系、师徒关系而临时结帮搭班。主要有涂青山班、王醒七班、彭白眼翻班、付祝华班、李如班、张宏奎班、姚国恩班。班主是戏班的组织者，备有箱担，即化妆用的行头和锣、鼓、钹、小锣等响器。在每年的春节前，班主找艺人们订合同。所需人数有“七紧八松九团圆”之说。即七个人嫌紧张，八个人较宽松，九个人很理想。订合同的期限第一次到农历三月十八日为止。传说这一天是戏王菩萨的生日。戏唱到这一天，要举行盛大的祭祀活动，叫“做会”。班子里的艺人大家凑钱，请当时所在地的“盘子面上的人”，即头面人物，大开宴席，共同庆祝。艺人们反串着演出，不演自己的行当，一律演其他行当，比平时演戏要滑稽得多。

    北路子花鼓戏有自己的艺术特色。“三小”形式是第一大特色。即在行当上分为小生、小旦、小丑。由于剧目逐渐丰富，在“三小”的基础上，生角又分小生和老生，旦角又分花旦和青衣，丑角又分小丑和老丑。以唱功为主是第二大特色。俗话说：“唱戏唱戏，不唱不成戏。”即使是唱散曲，中间的道白也很少，偏重于唱功。唱腔以高腔、四平为主，均用本嗓子唱，不像京剧、汉剧那样，有些角色用边音和虎音方法唱。无丝弦伴奏，是第三个特色。在1939年以前，北路子花鼓戏是没有胡琴伴奏的，靠后台齐声接腔，并伴以打击乐，后来才引进京胡伴奏。艺人学戏是第四个特色。培养演员，不是根据学员的形象、身材、嗓音等条件来确定他学的行当，而是先学花旦，然后按二头、青衣、小生、老生、丑角的顺序进行。学成后，再以某一个行当为主。

    北路子花鼓戏演出的剧目，主要有《上周山》、《劝姑》、《采茶》、《投店》、《休妻》等，多达三百多个。解放后，胡德久整理的《闹瓜园》、《母女俩》、《扫雪》，杨光震整理的《小放羊》、《打豆渣》，谭崇庆整理的《王大娘补缸》、《断桥》、《拦马》，都分别获得了省、地颁发的创作奖、导演奖、演员奖。特别是1956年，由李遐英(李如)主演的北路子花鼓戏《闹瓜园》参加了“湖北省首届戏曲汇演”。他那富于地方特色的表演和唱腔令人叫绝，使北路子花鼓戏这个地方剧种，在戏曲界有了一席之地。《闹瓜园》演出后，省广播电台进行了唱腔录音，作品(胡德久整理)还由湖北省人民出版社和中国戏剧出版社分别出版。(张孝济)